Th\u00e9\u00e2tre et son double (le)<\/p>\n
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TH\u00c9\u00c2TRE ET SON DOUBLE (le). Recueil de textes d\u2019Antoine Marie-Joseph, dit Antonin Artaud (1896-1948), publi\u00e9 \u00e0 Paris chez Gallimard en 1938.<\/p>\n
Cet ouvrage rassemble les r\u00e9flexions qu\u2019Artaud a consacr\u00e9es au th\u00e9\u00e2tre depuis\u00a01932: essais pr\u00e9c\u00e9demment publi\u00e9s dans la Nouvelle Revue fran\u00e7aise, conf\u00e9rences en Sorbonne, manifestes, lettres adress\u00e9es, pour la plupart, \u00e0 Jean Paulhan, etc.<\/p>\n
Synopsis<\/p>\n
Une Pr\u00e9face, vraisemblablement post\u00e9rieure aux autres textes du recueil, met en exergue la pierre angulaire de la pens\u00e9e d\u2019Artaud, la d\u00e9nonciation d\u2019une imposture: faite de mots, de concepts, la culture occidentale n\u2019a plus aucune prise sur la vie. C\u2019est bien pourquoi Artaud condamne violemment l\u2019id\u00e9ologie du chef-d\u2019\u0153uvre et les pratiques culturelles \u00e9litistes et d\u00e9votes qui s\u2019y rattachent (\u00abEn finir avec les chefs-d\u2019\u0153uvre\u00bb).
\nLa seule \u00abculture\u00bb qui vaille doit \u00eatre un champ d\u2019\u00e9nergie, une \u00abvraie magie\u00bb, c\u2019est-\u00e0-dire une \u00abpo\u00e9sie\u00bb (Artaud n\u2019a pas \u00e9t\u00e9 pour rien, un moment, surr\u00e9aliste). Elle doit pouvoir transformer, transmuer la vie. Et, aux yeux d\u2019Artaud, le th\u00e9\u00e2tre, s\u2019il s\u2019arrache \u00e0 l\u2019esth\u00e9tisme, au r\u00e9alisme et au logocentrisme de la tradition europ\u00e9enne, pourra devenir ce noyau incandescent… La condition de sa m\u00e9tamorphose, c\u2019est qu\u2019il cesse d\u2019\u00eatre \u00abrepr\u00e9sentation\u00bb pour devenir \u00ab\u00e9v\u00e9nement\u00bb, d\u2019\u00eatre \u00abmim\u00e9sis\u00bb pour devenir \u00abcr\u00e9ation\u00bb. D\u2019o\u00f9 cette notion de \u00abdouble\u00bb quelque peu \u00e9nigmatique: \u00abToute vraie effigie a son ombre qui la double; et l\u2019art tombe \u00e0 partir du moment o\u00f9 le sculpteur qui la mod\u00e8le croit lib\u00e9rer une sorte d\u2019ombre dont l\u2019existence d\u00e9chirera son repos\u00bb (\u00able Th\u00e9\u00e2tre et la Culture\u00bb).<\/p>\n
Pour caract\u00e9riser ce th\u00e9\u00e2tre essentiel, Artaud utilise des \u00abmod\u00e8les\u00bb, ou, si l\u2019on veut, raisonne par analogie. Le th\u00e9\u00e2tre doit \u00eatre \u00abcomme\u00bb la peste, \u00abun mal qui creuse l\u2019organisme et la vie jusqu\u2019au d\u00e9chirement et jusqu\u2019au spasme\u00bb. Un ferment de dislocation et de danger qui, arrachant le moi \u00e0 son confort, le projette au bord du gouffre, du Chaos (\u00able Th\u00e9\u00e2tre et la Peste\u00bb). Ou bien: le th\u00e9\u00e2tre doit \u00eatre \u00abcomme\u00bb ce tableau de Lucas de Leyde, Loth et ses filles, \u00e0 partir duquel Artaud r\u00eave \u00e0 une mise en sc\u00e8ne selon son c\u0153ur, avec de fulgurants effets d\u2019\u00e9clairage et des foules en proie \u00e0 un \u00abd\u00e9sastre total\u00bb (\u00abla Mise en sc\u00e8ne et la M\u00e9taphysique\u00bb). Ou encore: le th\u00e9\u00e2tre doit \u00eatre \u00abcomme\u00bb l\u2019alchimie, non pas simulacre, mais cr\u00e9ation par transmutation (\u00able Th\u00e9\u00e2tre alchimique\u00bb). Le th\u00e9\u00e2tre balinais, qu\u2019il a pu d\u00e9couvrir \u00e0 Paris en\u00a01931 \u00e0 l\u2019Exposition coloniale, est finalement le seul exemple de th\u00e9\u00e2tre constitu\u00e9 dont il fasse un \u00abmod\u00e8le\u00bb. Il y voit, peut-\u00eatre \u00e0 tort, un c\u00e9r\u00e9monial enti\u00e8rement d\u00e9barrass\u00e9 de la psychologie et du mim\u00e9tisme \u00e0 l\u2019occidentale (\u00abSur le Th\u00e9\u00e2tre balinais\u00bb). L\u2019un des leitmotive d\u2019Artaud est d\u2019ailleurs la condamnation de l\u2019europ\u00e9ocentrisme et la r\u00e9f\u00e9rence nostalgique \u00e0 un mod\u00e8le mythique, le th\u00e9\u00e2tre oriental ramen\u00e9 \u00e0 une entit\u00e9 unique. Ce th\u00e9\u00e2tre, tel qu\u2019Artaud le r\u00eave, a conserv\u00e9 la m\u00e9moire de ses origines. Il n\u2019a jamais oubli\u00e9 qu\u2019il devait parler un langage sp\u00e9cifique, \u00e0 la fois plastique et physique, qui se d\u00e9ploie dans l\u2019espace et le temps, ou qu\u2019il avait \u00e0 voir avec le sacr\u00e9, qu\u2019il devait \u00eatre rituel et exclure toute approximation, toute improvisation, toute initiative individuelle pour s\u2019\u00e9panouir en chor\u00e9graphies d\u2019\u00abune adorable et math\u00e9matique minutie\u00bb. Artaud, notons-le, retrouve ici certaines id\u00e9es de l\u2019Anglais Craig, dont il a pu avoir connaissance (\u00abTh\u00e9\u00e2tre oriental et Th\u00e9\u00e2tre occidental\u00bb).<\/p>\n
Avec \u00able Th\u00e9\u00e2tre et la Cruaut\u00e9\u00bb, s\u2019affirme une notion cardinale \u00e0 laquelle les textes pr\u00e9c\u00e9dents faisaient allusion. La cruaut\u00e9 ordonne les grands th\u00e8mes de la th\u00e9\u00e2trologie artaudienne: recherche d\u2019un bouleversement du moi, assimilation du th\u00e9\u00e2tre \u00e0 un exorcisme qui ferait \u00abaffluer nos d\u00e9mons\u00bb, organisation de la transe du spectateur \u00e0 des fins th\u00e9rapeutiques… Pour la premi\u00e8re fois, Artaud pose le probl\u00e8me du public. La cruaut\u00e9 implique un th\u00e9\u00e2tre de masse. Seule une foule peut lui servir de caisse de r\u00e9sonance et donc d\u00e9multiplier son efficience. Pour la premi\u00e8re fois aussi, il envisage les moyens \u00e0 mettre en \u0153uvre pour r\u00e9aliser ce nouveau th\u00e9\u00e2tre. Cette volont\u00e9 d\u2019explicitation technique se d\u00e9ploie dans \u00able Th\u00e9\u00e2tre de la cruaut\u00e9 (Premier Manifeste)\u00bb. Le langage sp\u00e9cifique du th\u00e9\u00e2tre doit \u00eatre physique. Cela veut dire qu\u2019il doit exploiter les potentialit\u00e9s du corps, gestuelle, mimique, mais aussi celles de la vocalisation (cri, onomatop\u00e9e, incantation, etc.). Les ressources de la lumi\u00e8re, arrach\u00e9e au mim\u00e9tisme, doivent contribuer \u00e0 l\u2019\u00e9branlement organique, hallucinatoire d\u2019un spectateur-participant. Artaud pr\u00f4ne \u00e9galement le recours au bruitage, \u00e0 des musiques \u00abinou\u00efes\u00bb, l\u2019utilisation d\u2019objets \u00abneufs et surprenants\u00bb, de mannequins gigantesques… Surtout, l\u2019espace du c\u00e9r\u00e9monial est repens\u00e9. Fin du face-\u00e0-face traditionnel: le spectateur sera envelopp\u00e9, travers\u00e9, par des actions qui \u00e9clateront sur tous les plans et en tous les points de l\u2019espace. La cruaut\u00e9, pr\u00e9cise Artaud comme pour r\u00e9pondre \u00e0 des critiques, ne se limite nullement au spectacle sanglant m\u00eame si elle ne l\u2019exclut pas. Les visions sadiques ne sont pas la fin de ce th\u00e9\u00e2tre. Tout au plus un moyen parmi d\u2019autres qui contribuent \u00e0 une finalit\u00e9 spirituelle: fonder une pratique d\u2019o\u00f9 le spectateur ne sorte pas intimement indemne (\u00abLettres sur la cruaut\u00e9\u00bb).<\/p>\n
Avec \u00able Th\u00e9\u00e2tre de la cruaut\u00e9 (Second Manifeste)\u00bb, Artaud s\u2019efforce de d\u00e9jouer d\u2019autres objections: ce th\u00e9\u00e2tre n\u2019est-il pas une impossible utopie? Apr\u00e8s avoir repris la plupart des th\u00e8mes qu\u2019il avait pr\u00e9c\u00e9demment d\u00e9velopp\u00e9s, Artaud en vient \u00e0 \u00e9voquer ce que devrait \u00eatre le spectacle inaugural du th\u00e9\u00e2tre de la cruaut\u00e9, \u00abla Conqu\u00eate du Mexique\u00bb. S\u2019y combineront, comme il l\u2019a toujours r\u00eav\u00e9, l\u2019Histoire et la m\u00e9taphysique. Les \u00e9v\u00e9nements qui en constituent la trame tournent autour de la question de la colonisation, de l\u2019affrontement de deux civilisations \u00e9trang\u00e8res l\u2019une \u00e0 l\u2019autre mais, plus largement, de deux religions, de deux conceptions du monde.<\/p>\n
Enfin, \u00abUn athl\u00e9tisme affectif\u00bb est centr\u00e9 sur l\u2019acteur selon Artaud. Non plus le vain d\u00e9clamateur de la tradition europ\u00e9enne, mais une sorte de chaman qui s\u2019engage de tout son \u00eatre, \u00e0 la lettre corps et \u00e2me. Le souffle devient la base de sa technique. \u00c0 dire vrai, les nombreuses allusions \u00e0 la kabbale, \u00e0 l\u2019\u00c9gypte ancienne, au ying et au yang, rendent ce texte superbe \u00e0 peu pr\u00e8s inexploitable du point de vue de la pratique th\u00e9\u00e2trale. Mais on per\u00e7oit fortement la double postulation de la th\u00e9\u00e2trologie artaudienne. La technique de l\u2019acteur doit devenir une \u00abmath\u00e9matique\u00bb et rien ne doit \u00eatre laiss\u00e9 au hasard ni \u00e0 l\u2019inspiration individuelle. D\u2019autre part elle doit viser \u00e0 l\u2019efficacit\u00e9. L\u2019acteur digne de ce nom doit \u00eatre capable de \u00abjeter le spectateur dans des transes magiques\u00bb. Le th\u00e9\u00e2tre ne doit plus \u00eatre un spectacle mais un \u00e9v\u00e9nement. Et peut-\u00eatre un av\u00e8nement.<\/p>\n
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Critique<\/p>\n
\u00c0 sa parution, le Th\u00e9\u00e2tre et son double n\u2019eut gu\u00e8re de retentissement. Le th\u00e9\u00e2tre fran\u00e7ais, m\u00eame dans ses manifestations les plus modernes, restait soumis au logocentrisme, au r\u00e9alisme et \u00e0 l\u2019esth\u00e9tisme. Et il ignorait totalement les pratiques des th\u00e9\u00e2tres non europ\u00e9ens. En outre, l\u2019\u00e9chec d\u2019Artaud \u00e0 r\u00e9aliser son utopie\u00a0\u2014 les Cenci, en\u00a01935, n\u2019avaient \u00e9t\u00e9 per\u00e7us que comme une int\u00e9ressante tentative \u00abavant-gardiste\u00bb\u00a0\u2014 confortait ses lecteurs dans l\u2019id\u00e9e qu\u2019il s\u2019agissait avant tout d\u2019un r\u00eave de po\u00e8te. Vient la guerre, puis, \u00e0 partir des ann\u00e9es cinquante d\u00e9ferle la vague brechtienne… Il faut attendre les ann\u00e9es soixante pour que l\u2019essai d\u2019Artaud, passablement oubli\u00e9 en France, devienne la bible du nouveau th\u00e9\u00e2tre am\u00e9ricain. Des troupes, dont le succ\u00e8s va rapidement devenir international (le Living Theatre, le Bread and Puppet Theatre notamment) y trouvent les fondements th\u00e9oriques qui l\u00e9gitiment leur propre recherche. Car elles aussi mettent en \u0153uvre cette volont\u00e9 d\u2019exclure psychologie et r\u00e9alisme, d\u2019utiliser toutes les ressources offertes par de nouveaux espaces, d\u2019explorer le magn\u00e9tisme corporel de l\u2019acteur pour promouvoir l\u2019\u00e9branlement int\u00e9rieur du spectateur. Mais ce sont sans doute les exp\u00e9riences du Polonais Jerzy Grotowski qui, par leur impact sur des spectateurs comme physiquement subjugu\u00e9s par un acteur en \u00e9tat de transe contr\u00f4l\u00e9e, donnent \u00e0 la m\u00eame \u00e9poque aux lecteurs d\u2019Artaud le sentiment que son r\u00eave est enfin r\u00e9alis\u00e9. Et Grotowski n\u2019avait pas, initialement, lu le Th\u00e9\u00e2tre et son double!<\/p>\n
Sans doute Artaud n\u2019est-il plus aujourd\u2019hui invoqu\u00e9 religieusement pour faire pi\u00e8ce au brechtisme dominant. D\u2019autre part, le th\u00e9\u00e2tre actuel s\u2019est, comparativement, assagi et peut-\u00eatre affadi. Retour au texte, retour \u00e0 la psychologie, retour au face-\u00e0-face traditionnel. Mais on peut aussi observer que bon nombre des revendications d\u2019Artaud irriguent d\u00e9sormais la vie du th\u00e9\u00e2tre au jour le jour. Les pratiques extr\u00eame-orientales sont des r\u00e9f\u00e9rences essentielles pour Ariane Mnouchkine et son Th\u00e9\u00e2tre du Soleil. Au th\u00e9\u00e2tre des Bouffes-du-Nord, cet espace miraculeux et comme \u00abchu d\u2019un d\u00e9sastre obscur\u00bb qui aurait sans doute fascin\u00e9 Artaud, Peter Brook, sans tapage, m\u00e8ne sur les potentialit\u00e9s physiques de l\u2019acteur, sur son magn\u00e9tisme, un travail r\u00e9gulier, rigoureux et f\u00e9cond, et la puissance d\u2019envo\u00fbtement de ses spectacles est unanimement reconnue. Sa mise en sc\u00e8ne du Mahabharata (1985), par exemple, \u00e9vocation \u00e9pique de la cosmogonie hindoue, est parfaitement conforme \u00e0 la plupart des r\u00e9quisits artaudiens.<\/p>\n
Et l\u2019on pourrait sans trop de mal ranger sous la banni\u00e8re du Th\u00e9\u00e2tre et son double la plupart des grands noms de la sc\u00e8ne contemporaine. Artaudien, l\u2019Am\u00e9ricain Bob Wilson qui mobilise \u00e0 travers de lancinantes chor\u00e9graphies les doubles obscurs que l\u2019enfance a d\u00e9pos\u00e9s en lui et en chacun de nous. Artaudien, le Polonais Tadeus Kantor et son \u00e9tonnant Th\u00e9\u00e2tre de la Mort. Artaudiens peut-\u00eatre aussi et sans le savoir, les inventeurs japonais du bhuto, ce rite \u00e9trange de corps comme \u00e9chapp\u00e9s \u00e0 une apocalypse nucl\u00e9aire et r\u00eavant \u00e0 on ne sait quelle r\u00e9surrection. Le Th\u00e9\u00e2tre et son double, on le voit, m\u00e9rite pleinement le qualificatif, si souvent galvaud\u00e9, de proph\u00e9tique.<\/p>\n
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J.-J.\u00a0ROUBINE<\/p>\n
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Jean-Pierre de Beaumarchais, Daniel Couty. “Dictionnaire des oeuvres litt\u00e9raires de langue fran\u00e7aise.” \u00a9 Bordas, Paris 1994<\/p>\n","protected":false},"featured_media":0,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"_kad_post_transparent":"default","_kad_post_title":"default","_kad_post_layout":"default","_kad_post_sidebar_id":"","_kad_post_content_style":"default","_kad_post_vertical_padding":"default","_kad_post_feature":"","_kad_post_feature_position":"","_kad_post_header":false,"_kad_post_footer":false,"_kad_post_classname":""},"class_list":["post-83","oeuvre","type-oeuvre","status-publish","hentry"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/paulatim.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/oeuvre\/83","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/paulatim.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/oeuvre"}],"about":[{"href":"https:\/\/paulatim.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/oeuvre"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/paulatim.net\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=83"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}